martes, 4 de septiembre de 2012

Me he mirado desde siempre en la memoria: María García Esperón


María García Esperón:
“Me he mirado desde siempre en la Memoria” *



¿Cuándo descubriste tu vocación de escritora?

En una tarde en que, a los seis años, leí el primer libro. Recuerdo el momento, las texturas del libro, los colores, las letras… fueron instantes sagrados que rememoro siempre. Leí ese libro sola, sin un adulto al lado. Era una narración bíblica en un volumen ilustrado titulado “La creación”. Cuando terminé de leerlo lo repasé y creí morir de felicidad al descubrir que tenía pegadas un par de páginas. Eso significaba que había algo oculto, que debía ser más misterioso y más bello que lo demás… He pensado en esa primera experiencia lectora y comprendo que me marcó para siempre y que ha sido el signo de la literatura infantil y juvenil que cultivo actualmente: que siempre quede algo oculto, algo preservado como un tesoro, que siempre se sienta que ese libro apunta a algo más. Que el lector es un descubridor único de un mensaje trascendente. A los seis años supe que sería escritora, y escritora de libros como ese que había leído, que involucraran la historia y la espiritualidad, el misterio y la poesía.

¿Cómo fue tu infancia en relación a los libros?

Consagrada a ellos. Tuve mi infancia para leer y descubrir lo maravilloso que puede ser el mundo a través de los libros. Lo único que quería yo hacer era leer y lo hacía en todo momento. Ciertamente que jugaba poco, juegos físicos casi nada. Yo soñaba e imaginaba a través de los libros. Mis horas eran las páginas. Mis amigos y mis amores los personajes. Y aquí fui afortunada por crecer en el seno de una familia donde todos eran grandes lectores. Mi abuela, que vivía con nosotros era además poeta. Ella me influyó mucho, yo fui a heredar en vida sus lecturas, no porque ella me las entregara directamente, sino porque yo curioseaba en sus libros y así, a los 8 años yo ya sabía de los Nibelungos, por ejemplo; o de Haroun Al Raschid, el emir de los creyentes. Tenía libros preciosos, ilustrados (para adultos), de la editorial Sopena, y antologías poéticas sorprendentes, que yo hojeaba. Y también muy pequeña, entre los 8 y los 9 años, descubrí la poesía, los versos, en antologías del modernismo. Rubén Darío me conmocionó, particularmente con el poema “Cosas del Cid”.
Todo esto me causó una especie de defasamiento con los niños de mi edad, que no entendían por qué yo prefería quedarme a leer hoja por hoja la Enciclopedia Barsa, que salir a jugar. Pero no en un sentido traumático, les parecía increíble, ¡como a mí me parecía increíble que no se quisieran quedar conmigo a leer la Enciclopedia!


Sin embargo, no comenzaste a escribir propiamente sino hasta los cuarenta años…

Así es. Pero no dejé nunca de ser escritora porque siempre he sido lectora. Y mi percepción, mi cerebro, funcionan literariamente, todo el tiempo, con esos arquetipos que aprehendí de niña: en sexto de primaria ya había leído la Iliada, la Odisea, la leyenda artúrica en diversas versiones, a Cervantes, a Shakespeare, a Tolstoi, a Dante, podía leer en inglés, francés e italiano… claro que había muchas cosas que yo no entendía, no solamente por el idioma, sino porque era una niña; pasajes que me resultaban largos y tediosos, hojas que me “saltaba”, pero podía sentir la vibración general de los textos, eso que encierra la literatura de verdad, que devela lo oculto, el misterio del mundo, que nos pone en contacto con eso que se llama Belleza.

Con todo eso yo iba viviendo mi vida y realizando mis inquietudes –la danza flamenca, por ejemplo, fue la gran pasión de mi juventud-, así que cuando me puse a escribir mi primer libro, motivada por las lecturas que había hecho con mi hijo y con la idea de presentarme al concurso el Barco de Vapor, fue algo muy natural para mí, simplemente poner por escrito esa especie de voz interior que me viene diciendo las cosas siempre.

Y desde entonces, que obtienes el Premio Barco de Vapor 2004 con la novela El Disco del Tiempo, no has dejado de escribir…

Así es, y de vivir mi vida ahora sí, plenamente, de un modo literario… Desde ese año a la fecha he tenido en mi vida experiencias tan intensas y hermosas como las que se viven en los libros que amamos.

¿Cómo eliges los temas de tus libros?

En un sentido, ellos, los temas, me eligen a mí. Es como una descarga eléctrica la que experimento al encontrar el tema, el motivo. O más bien, podría compararlo con el daimon o demonio del que hablaba Sócrates, cuando éste se aparece, ahí está el misterio, la puerta que se abre, la verdad que espera ser revelada, o la aventura que vale la pena ser vivida. Lo que me ocurrió con El Disco del tiempo es uno de los mejores ejemplos. Al terminar de escribir esta novela que trata sobre el disco de Festos y su escritura jeroglífica, después de leer hasta la saciedad que no existía otro objeto comparable, o que no había sido encontrado… se publica el hallazgo del Disco de Nebra en Alemania, que puede o no tener puntos de contacto con el Disco de Festos, pero que procede de la Edad de bronce, como aquél y lleva en su superficie el asterismo de los 7 puntos que designa a las Pléyades, presente en el Disco de Festos. Esto ocurre en la realidad cuando yo estoy escribiendo una novela sobre ese disco, esa época… fue una experiencia única, pasar del libro a la realidad y de la realidad al libro. Y así, con todas esas emociones, escribí El Disco del Cielo, novela que fue publicada en Cuba en 2011 por la Editorial Gente Nueva,y que, según me dice mi editor y querido amigo Enrique Pérez Díaz desde la isla, ha tenido una muy grande aceptación.

¿De los personajes que has creado o evocado en el caso de los históricos, cuál es tu favorito?

Tengo debilidad por las dos princesas, Cleopatra Selene, de Querida Alejandría y Copo de Algodón, de la novela del mismo nombre. Las dos me eligieron para darles voz y mundo en este siglo XXI entre los jóvenes y no tan jóvenes pero que están dispuestos a darse una segunda juventud a través de estas lecturas.

¿Cómo llegaste a Ediciones El Naranjo?

¡También El Naranjo llegó a mí! Fue en la época en que algunos escritores comenzábamos a usar los blogs para ponernos en contacto. Así, en Cuaderno de apuntes, el blog de mi querido amigo Pedro Villar, conocí a Ana Laura Delgado, quien tuvo la deferencia de pedirme un libro para su editorial, lo que me hizo muy feliz. Y la novela Copo de Algodón la escribí especialmente para El Naranjo. Yo soñaba verla pender de ese árbol que viene entregando frutos-libros tan hermosos en fondo y forma para los lectores más jóvenes.

¿Y te pusiste la camiseta?

Sí. Absolutamente. Sin detrimento de las otras editoriales que han sido espléndidas para con mis libros, como Norma en Colombia, el FCE con los Tigres de la otra noche, SM con la proyección que me dio el premio El Barco de Vapor. Hillman Publicaciones en Colombia que me ha publicado un libro por año desde 2009 y Gente Nueva en Cuba que ya es como mi familia porque Enrique Pérez Díaz es mi hermano del alma… Con El Naranjo es algo especial, una identificación con el ideario de la editorial, una aproximación al libro como ese objeto cálido y acunado en manos humanas. Gracias al Naranjo pude tener esa relación cercana con el libro y su entorno que todo autor anhela. En El Naranjo, para mí, el libro sigue siendo esa criatura mágica y alada, dispuesta a entregar sus maravillas a quienes con alas y con magia estén dispuestas a recibirlas.

¿Qué satisfacciones te ha traído la novela Copo de Algodón?

Ya son incontables. Desde su “nacimiento”, en el Museo del Templo Mayor, mientras se exhibía al público mexicano la exposición sobre Moctezuma diseñada por el Museo Británico, hasta escuchar en el Castillo del Chapultepec al coro de Niños Cantores del Estado de México entonando en náhuatl una bellísima composición de David García, también queridísimo amigo, inspirada en el personaje, o cuando gracias a Joaquín De la Buelga y la Sociedad de Amigos del País, con Fernando Álvarez Balbuena y Armando Arias al frente, y acompañada cálidamente por Asunción Carracedo, presenté el libro en España, en el Centro Internacional Niemeyer de Avilés ante 200 niños españoles que recibieron a una niña azteca del siglo XVI como su amiga…
Han sido tantas vivencias que he llegado a pensar que Copo de Algodón es más que un libro, es un movimiento del espíritu, que toca muchas fibras dormidas y que trae a la vida de la memoria a una niña que antes de esta novela estaba en la muerte del olvido.

Tú escribes poesía y narrativa, ¿cómo combinas esos dos ámbitos?

La prosa con la que escribo principalmente la narrativa histórica, es poética.
La poesía es una mirada especial sobre el mundo, que siempre está presente.
Sin embargo, no me considero poeta sino una intérprete de poesía. Esto es para mí como un don: convertirme en instrumento a través del cual puede entonarse la melodía de la belleza.
El Naranjo estuvo muy presente cuando en octubre de 2009 fundé el encuentro Voz y Mirada, para decir poesía de autores diversos que conocía por Internet y plasmar todo esto en videopoemas. Desde entonces hasta julio 2012 he realizado unos mil videopoemas, con la poesía de diversos autores que también en este caso, puedo decir que me ha escogido, principalmente la del poeta asturiano Aurelio González Ovies, con cuya palabra establecí un compromiso existencial -¿ya ven como vivo literariamente?-: darla a conocer dondequiera que voy. En junio pasado hice una presentación de su poesía en el Centro Español de Querétaro que fue tan impactante y emotiva para los espectadores españoles como para los mexicanos. Todos me manifestaron su asombro porque no se trató de una lectura, sino porque yo dije veinte poemas de memoria, algunos largos y complejos… pero esto no es algo muy difícil para mí porque desde niña tengo la costumbre de aprenderme poemas. Desde aquel “Cosas del Cid” de Darío que les comentaba más arriba, yo no estaba tranquila hasta aprenderme el poema que me había gustado tanto. Me he mirado desde siempre en la Memoria, por amor de las palabras.

Háblanos de tu novela El anillo de César

¡Por dónde empezar! Tal vez en que es un sueño hecho realidad, pero un sueño cuyas expectativas fueron sobrepasadas. El libro que ha hecho El Naranjo, las ilustraciones de Miguel Ortiz, Sr. No quiero, están a punto de entregar a los jóvenes mexicanos el plato fuerte de la Historia Universal. (Está bien: uno de los platos fuertes). Y por una de esas simetrías que encantaban a los antiguos, esta novela sobre Julio César sale de la imprenta precisamente en el mes de Julio (por poco sale el mismo día 13, que nació César, en el mes que se llamaba Quintilis, y al que se puso su nombre para honrarlo).

El personaje siempre me ha fascinado. Julio César realizó todas las posibilidades del ser humano, es el ser político por excelencia, pero también es un escritor, también amó la Palabra. Es un hombre que vive y vibra, que como Ulises siempre está alerta. Es un hombre que ama, que es amado. (La joven Cleopatra a los 21 años se enamoró de él, calvo y cincuentón pero Divino y Julio) ¿Ambicioso? El mundo antiguo no condenaba la ambición o la sed de gloria personal como el mundo cristiano. Recordemos que en la Ilíada los héroes griegos luchan por su gloria. Los poemas homéricos educaron al mundo grecolatino, fueron el modelo de Alejandro Magno y Alejandro fue el modelo de César. Y César lo fue de Napoleón, y de Bolívar…

El anillo de César es un libro político para jóvenes lectores. Muestra al hombre inmerso en la polis, en la civitas, arando los campos agrestes del alma para convertirlos en civilización. Muestra polémica y envidias y atroces asesinatos y guerras. Pero muestra a un Julio César siempre conciliatorio, siempre prefiriendo el diálogo y la arenga al puñal, tomando las armas cuando no le queda otro remedio –tampoco era un pacifista en el sentido actual, no extrapolemos la Historia- perdonando la vida en su momento a quienes, también en su momento, lo mataron en el asesinato más famoso de la Historia.

El anillo de César engarza al personaje desde dos temas principales que son los que me hipnotizan como ser humano y escritora: el tiempo y el destino. La novela, por su estructura, es una metáfora del tiempo: se construye en 24 capítulos como otras tantas horas de un día arquetípico que avanzan en orden descendente, esto es, de adelante para atrás. Vamos leyendo y vamos hacia el pasado, de tal modo que cada capítulo es el futuro del presente de su predecesor, lo que propone a los jóvenes lectores y a los jóvenes de corazón una experiencia de lectura que no es fácil pero que puede ser interesante, reveladora. La novela es un círculo, como la serpiente ouroboros, que se muerde la cola.

El Destino, el otro gran tema, era algo de lo que Julio César siempre fue muy consciente: del significado de su vida, de su destino personal, quién era él y por qué tenía esas capacidades y levantaba esas adhesiones y esos rechazos y esos amores y esos odios. Al contrario de los políticos egipcios de la corte de Cleopatra, descendientes de los macedonios, Julio César no zanjaba las cuestiones de poder asesinando a los pretendientes y a los enemigos. Al perdonar a quienes lucharon contra él en la guerra civil selló su sentencia de muerte y quizá lo sabía. Pero ese era su destino. Y quizá también lo sabía.

Por El anillo de César desfilan los personajes que hicieron el espíritu de la Roma en cuyos brazos murió la República. Verán a Cicerón y a Bruto, a Casio y a Antonio, a Calpurnia y a Cleopatra. A Clodia la hedonista y a Catón el estoico, al arúspice etrusco Spurinna y al Magno Pompeyo… Los muebles, las togas, las columnas, las estatuas, el Tíber murmurante y el Nilo, la guerra de las Galias, los bosques de los celtas… El mundo que miraron los ojos de Cayo Julio César.

Dos de los epígrafes del libro dan la clave de la lectura profunda que puede hacerse para ponerse en el dedo este anillo: “Los hombres mueren porque no son capaces de unir el principio con el final”. Lo dijo el médico Alcmeón de Crotona en el siglo VI a.C. Y “Nadie es verdad más que los muertos a pesar de sus siglos”. Lo dijo el poeta asturiano Aurelio González Ovies cuando el siglo XX cambió a XXI. Son sentencias misteriosas y sabias sobre las que vale la pena meditar.

*Entrevista con Ediciones El Naranjo a propósito del lanzamiento de la novela El anillo de César. Agosto 2012.

jueves, 30 de agosto de 2012

Escribir para niños: entrevista en la venta nocturna del FCE







En la tradicional venta nocturna del Fondo de Cultura Económica, estuvimos Edith Ponce de Ediciones El Naranjo y yo conviviendo con lectores y escritores y dando a conocer "El anillo de César".

Pablo Boullosa entrevistó a Silvia Molina, Francisco Hinojosa, Vivian Mansour y a mí en torno a lo que significa escribir para niños en esta actualidad.

Con Edith Ponce de Ediciones El Naranjo

Pudimos participar del vibrante y atestado ambiente de esta ocasión en la que como ya es costumbre el FCE echa la casa por la ventana y pone los libros al alcance de todos. Rifas, concursos, preguntas, premios y un ambiente de fiesta para celebrar el hecho de la lectura. Las sonrisas corrían de oreja a oreja y pasamos todos una tarde de lluvia y entusiasmo.

Con Francisco Hinojosa

Pablo Boullosa, Silvia Molina, Vivian Mansour, Francisco Hinojosa: "Escribir para niños"


martes, 28 de agosto de 2012

Aproximación al cuento en verso para niños: una mirada desde Cuba por Ronel González Sánchez


lunes, 20 de agosto de 2012

El anillo de César en la Plaza de la Conchita para TV Azteca


El tradicional barrio de la Conchita, en el viejo Coyoacán, fue el escenario elegido por TV Azteca para realizar una cápsula televisiva en torno a El anillo de César



Daniel, de Círculo Editorial Azteca, nos contactó con Issa Osorio, del Canal 40, quien realizó la conducción de esta cápsula realzando la importancia de la lectura para niños y jóvenes y dando oportunidad para explicar algunas de las características de mi propuesta de narrativa infantil y juvenil, que en El anillo de César, publicado por El Naranjo, ha alcanzado plenamente muchos de sus objetivos.

Issa y Javier: el protagonista es el libro

Al fondo, la Iglesia de la Conchita
En una tarde lluviosa y en un lapso muy breve, Issa y yo congeniamos extraordinariamente, coincidiendo en la afirmación que García Márquez hiciera alguna vez,  que para ser escritor hay que ser periodista y también poeta. Estar despiertos, alertas a todo lo que sucede, encontrar las historias que merecen ser contadas, ser los protagonistas, escribidores y lectores de nuestro propio ser. Yo descubrí a una inteligente y vital periodista e Issa a una autora a la que no conocía y un libro, El anillo de César, que suscitó su interés personal.

Issa Osorio y El anillo de César

Los todos de esa tarde en La Conchita : Javier, Issa, María, Daniel y Cayo Julio César

domingo, 19 de agosto de 2012

Los libros ilustrados transforman: Sr. No quiero


El extraordinario trabajo que ha realizado el ilustrador mexicano Sr. No quiero para el libro El anillo de César, ha suscitado en quienes hemos tenido la oportunidad de apreciar su arte una serie de interrogantes y muchas admiraciones. En lo personal pienso que ha sido un privilegio el que su talento haya vestido de imágenes esta novela histórica dirigida a los lectores jóvenes. Ellos encontrarán en este mundo de columnas y fragmentos de lenguajes, de pórticos y de laurel, de gloria y de lágrimas un rico imaginario que viene a enriquecer la iconografía de Julio César desde México. Y en el mejor de los soportes: un libro. A propósito de su quehacer y de esta común aventura, conversamos el Sr. No quiero y yo una tarde  a la sombra de El Naranjo. (María García Esperón)


"...la imagen ha jugado un papel importante en mi forma de entender las cosas".

¿Por qué camino o caminos llegaste a la ilustración de libros?

Creo que era algo inevitable, desde siempre la imagen ha jugado un papel importante en mi forma de entender las cosas, es la manera en la que me relaciono con el mundo, en la que trato de entenderlo y los libros en particular tienen la virtud, primero, de sobrepasar las barreras del tiempo y, segundo, de materializar lo intangible, de dar pie a un intercambio de experiencias e ideas. Considero que los libros ilustrados transforman y dan pie a una doble interpretación paralela, tanto del escritor como del ilustrador, son dos maneras diferentes de observar un mismo hecho y muchas veces la línea entre ellos es casi imperceptible, pero conserva siempre la esencia que caracteriza a un autor, ya sea en el plano literario o gráfico, pues le permite ser reconocido por su forma particular de interpretar las cosas. La posibilidad de detectar el espíritu de un texto, comprenderlo, poder plasmarlo en imágenes y compartirlo con otras maneras de pensar es lo que hace tan atractivo el mundo de los libros ilustrados y por tanto el medio idóneo para expresar mis inquietudes.

Cuéntanos un poco de tu primer trabajo con El Naranjo.

Cuando iniciamos el proyecto yo conocía poco acerca de la editorial. El acercamiento con ella lo había hecho unos meses antes y no conocía a fondo la manera en que elaboraban sus ediciones. Conforme fuimos trabajando me di cuenta de la fuerza y la dedicación que ponen en cada uno de sus libros, asunto que me parece extraordinario en un país en donde la lectura no juega un papel importante en la vida cotidiana, y el hecho de que la editorial esté enfocada al sector infantil y juvenil habla de su compromiso para formar a los nuevos lectores, de elaborar contenidos de calidad y, muy en especial, de difundir el quehacer de escritores e ilustradores mexicanos. Es por eso que me siento muy orgulloso de haber colaborado con este proyecto y poner mi granito de arena a favor de la literatura que se hace en lengua castellana.

Y cuando Ana Laura Delgado, la Directora de El Naranjo,  te propuso ilustrar El anillo de César, ¿qué pensaste?

Que en definitiva sería un reto ilustrar un texto escrito por tan extraordinaria escritora. Yo no sabía si ella conocía mi estilo de ilustración y esto no dejó de inquietarme durante todo el proyecto, ya que curiosamente jamás tuve contacto con ella, -supongo que esa es la ventaja de tener una editora que sabe hacer perfectamente bien su trabajo- y hasta que el libro estaba terminado llegó el momento de conocernos y fue un alivio saber de su propia voz que estaba muy satisfecha con la interpretación que había hecho de la novela.

"...busqué la esencia de cada uno de los capítulos".
¿Cómo fuiste abordando la ilustración de este libro? ¿A qué elementos recurriste?

En primer lugar, tuve que identificar el periodo histórico exacto en el que se desarrolla la muerte de Julio César, contextualizarlo y hacer una investigación iconográfica y técnica tanto del periodo artístico de la época como de las interpretaciones posteriores que se han hecho a lo largo de la historia del arte occidental; pues la cultura romana ha sido un tema recurrente en el arte a través de diferentes versiones y tendencias, lo cual te obliga a no quedarte sólo con una versión, sino que hay que integrarlas y analizar las diferencias entre ellas, buscar una manera personal de representar tanto los personajes como los acontecimientos a partir de información real. Una vez que tuve toda esta información busqué la esencia de cada uno de los capítulos, traté de encontrar la emoción que a mi parecer engloba y va dando curso a la historia, pues en lo personal considero que cada ilustración debe evocar un sentimiento, transmitir una emoción de tal manera que se dé una empatía con el lector y no sólo se convierta en un mero requerimiento visual o una simple pausa en la lectura.


"Calpurnia definitivamente es uno de los personajes más cautivadores de El anillo de César"


 ¿Qué piensas de Julio César?

Justo ahora pienso que increíblemente el dicho "Cría cuervos y te sacaran los ojos" algunas veces resulta ser cierto y que no hay hombre que pueda escapar a su destino.


¿Tu opinión sobre Julio César varió después que abordaste la ilustración de este libro sobre su vida?

Acercarse a personajes que marcaron la historia siempre es complicado y más cuando se hace desde un punto de vista totalmente técnico, pues se corre el riesgo de sentirse ajeno a ellos; pero cuando se aborda de manera tan personal, con una narrativa cálida y que logra mantener un ritmo, se logra ese acercamiento que baja del pedestal a los protagonistas, alejados por la manera en que se suele abordar la historia, y los vuelve sencillamente humanos. Creo que esta es justo la mirada que aporta la novela y por consecuencia las ilustraciones exploran esa condición humana de Julio César.

De los personajes -todos históricos- que aparecen en la novela, ¿te identificaste con alguno?

Es imposible no identificarse con más de uno de los personajes a lo largo de la historia. Pero hubo uno en particular que llamó mi atención, primero por la poca información que tenía sobre ella al principio de mi trabajo, y que poco a poco me fue revelada, y en segundo, la de más peso creo yo, es la manera en que está narrada su intervención dentro de la historia. Es un personaje enteramente emotivo y simbólico, lleno de una carga que nace desde las entrañas y es el fiel reflejo de la imposibilidad de cambiar el destino de un hombre por más que se intente. Calpurnia definitivamente es uno de los personajes más cautivadores de El anillo de César.

¿Cuáles son tus pintores (o escultores, ilustradores, artistas plásticos) preferidos? ¿En quiénes te inspiras?

Es complicado definir un listado de influencias o inspiración en el trabajo de un ilustrador, pues continuamente estamos expuestos a todo tipo de información visual, tanto académica como de la vida cotidiana. Esas influencias las encontramos en todas partes, de manera inconsciente vamos adoptando imágenes de todo lo que nos rodea y la mayoría de las veces no nos damos cuenta de ello hasta que alguien más nos lo hace notar.

 ¿Qué fuiste sintiendo, experimentando, en todo este proceso de ilustración de una novela que pretende traer al presente un mundo pasado?

La novela histórica es un asunto complicado de abordar, puesto que en la vida real existen una serie de registros de los acontecimientos históricos, batallas, periodos de gobierno o desastres naturales, pero casi nunca tenemos una certeza en cuanto al lado humano de los personajes que intervinieron en ella. Y es justo esto último lo que nos permite una novela como El anillo de César, pues nos hace partícipes de esa cercanía con los personajes, nos permite explorar su lado mortal al tratar de entender el por qué de sus acciones, de sus decisiones. A lo largo del desarrollo de las ilustraciones me di cuenta de que la condición humana no ha cambiado en lo más mínimo, y que la ambición es un factor determinante no sólo en la vida de un hombre, sino en el devenir de una sociedad.


La autora, Ana Laura Delgado y el Sr. No quiero en El Naranjo
De todas las ilustraciones que realizaste, ¿cuál es tu favorita, con cuál de ellas te sientes más satisfecho?

Definitivamente la que corresponde al capítulo XVIII, en la que se mira a Calpurnia frente al cuerpo sin vida de Julio César. Es una imagen que creo habla por sí misma.


¿Quién es el Sr. No quiero? ¿Qué diferencias y qué similitudes hay entre el Sr. No quiero y Miguel Ortiz, ilustrador?

Sr. No quiero es el seudónimo con el que acostumbro firmar mi trabajo como ilustrador y siempre me ha sorprendido la variedad de significados que la gente que lo ha escuchado hace de él, considero que cada una de ellas concentra la forma en la que como seres humanos concebimos la vida porque no hay negativa que no provoque una afirmación.


MIGUEL ORTIZ, alias Sr. No quiero
Ilustrador independiente nacido en la ciudad de México, egresado de la Escuela Nacional de Artes Plásticas, UNAM. Seleccionado en el XXI Catálogo de Ilustradores de Publicaciones Infantiles y Juveniles CONACULTA. Su primer álbum ilustrado fue "Lucas, el dinosaurio feliz", escrito por Irene Selser, bajo la dirección de la editorial Libros para Imaginar. Es miembro activo de "El Ilustradero", de "Colectivo No. 13 de Cuento Ilustrado" y de "Arte Postal". Se ha desempeñado como colaborador en diversas publicaciones nacionales, además cuenta con su propia línea textil. En junio pasado impartió el taller "Dibújame un cordero" en el Centro Cultural de España en donde abordó la relación entre el inconsciente y la ilustración como medio de análisis. Actualmente imparte talleres de ilustración tradicional y dibujo en la Casa del Lago, Juan José Arreola.

viernes, 17 de agosto de 2012

Voz y mirada de la presentación de El anillo de César




Presentación de El anillo de César en la Librería Octavio Paz del FCE. Autora: María García Esperón. Ilustrador: Señor No quiero. Ediciones El Naranjo.
Lectura de Benjamín Briseño
Fotos y videos: El Naranjo

Ana Laura Delgado, María García Esperón, Angélica Antonio, Señor No Quiero,y Benjamín Briseño

jueves, 16 de agosto de 2012

El anillo de César en la Librería Octavio Paz


Las ilustraciones del Sr. No Quiero, en ricos acabados, arrancaron el aplauso de los asistentes

Con un lleno completo y un ambiente muy especial celebramos con Ediciones El Naranjo el nacimiento de El anillo de César en la Librería Octavio Paz del Fondo de Cultura Económica. Ana Laura Delgado, el Sr. No Quiero y yo presentamos el libro acompañados por la formidable lectura de Benjamín Briseño, que convirtió a César en presencia en virtud de la magia de su voz.

Con el periodista Luis Galindo de Notimex durante la entrevista previa a la presentación

Una reunión de amigos, de personas sabedoras de las maravillas que provocan los libros sucedió esa tarde en una librería con nombre de poeta. Las autoras Kyra Galván, Martha Riva Palacio, María Eugenia Mendoza, las promotoras Katia Coéllar, María Constantino (que vino desde Querétaro especialmente a la presentación), Nadia (desde Tepoztlán donde ha sembrado las palabras de Copo de Algodón en comunidades indígenas) David García, el entusiasta compositor mexicano,  se sumaron a nuevos amigos como Angélica y Fernando, directivos  del CUDEC, (Centro Universitario Doctor Emilio Cárdenas) a quienes conocimos a través del programa de radio "Talinísima" y se declararon partidarios de este sueño de palabras.

Otro fruto de El Naranjo: con Ely, Ana Laura y Angélica

Con Ana Laura Delgado y el ovacionado ilustrador Sr. No Quiero
Todos teníamos la emoción a flor de piel y parecía una cita concertada desde el corazón de lo que realmente importa. Dejamos fluir el mensaje y el entusiasmo que tantos hemos puesto en este libro y que buscaba llegar a lo más importante, el corazón de los lectores.


Las ilustraciones de El anillo de César en despliegue

Con César Augusto,  dedicándole el libro consagrado a su tocayo
 El Sr. No Quiero fue prácticamente aclamado por la calidad de sus ilustraciones, por la pertinencia de su discurso en la peentración y por los secretos que nos reveló en el sentido de que su personaje favorito, el que había descubierto a través de los velos de las palabras era Calpurnia, la esposa de César y ciertamente su recreación visual de la dama romana es de los momentos más logrados del libro.

Con María Constantino, Vicepresidenta en Querétaro de  "Expresión Infantil AC" 

Con Joyce, quien junto con Alejandro ganó la trivia de El Naranjo en Facebook
y con ello, un ejemplar de El anillo de César.
También se realzó el papel que han desempeñado las redes sociales y la vinculación a través de Internet, además de las presentaciones en radio, televisión y prensa que ha tenido la novela. Joyce, que con su amigo Alejandro ganó una de las trivias de El Naranjo obtuvo un libro de regalo y acudió por él continuando en la presencia la magia de lo virtual. La señora Marbel acudió convocada por el programa "Talinísima" y adquirió libros para todos sus nietos, para hacerles un regalo muy significativo.
Y desde la distancia estuvieron presentes con sus mensajes de apoyo queridos amigos que viven en otros países, como Pedro Villar, Isabel Bueno, Alfonso Pascón, Aurelio González Ovies, Fernando Álvarez Balbuena, Rafa Lorenzo, Anabel Sáiz Ripoll, María Wernicke, Marcelo Suárez De Luna, Alejandra Moglia -cuya reseña publicada el día de hoy fue mencionada por Ana Laura y por mí con mucho agradecimiento-. Y precisamente con las palabras de Anabel Sáiz Ripoll se dio fin (¿principio?) a la presentación de El anillo de César:

"El anillo de César es un personaje más, sin duda el motivo principal del relato: el anillo de Venus, con la leyenda “Venus in armis”. Un anillo que todos hubieran querido tener, pero que nadie se atrevió a usar. De ahí el valor simbólico del texto: el relato, como dijimos, es circular como un anillo, siempre está empezando, siempre está acabando, siempre está por suceder… como la vida misma."

Pocas emociones pueden igualarse a la de dar a luz a un libro, con su carga de esfuerzos y de ilusiones, su promisorio futuro y sus nuevos caminos. Hoy, 16 de agosto de 2012, en la Librería Octavio Paz de la ciudad de México, ha nacido El anillo de César.

Con Angélica y Fernando, directivos del CUDEC y ya amigos para siempre

Con Benjamín Briseño y su esposa Flor al final de las grandes emociones compartidas


El anillo de César: reseña de Alejandra Moglia


Fuente: La Memoria y el sol


El anillo de César, de María García Esperón, ilustrado por Sr. No Quiero – El Naranjo

16 agosto 2012 por Alejandra Moglia

“Sólo los reyes de hombres pueden llamarse con toda propiedad ‘señores del anillo’. ¿Te asusta la palabra ‘rey? como a los viejos romanos timoratos? A mí no. No tengo miedo a las palabras. Te aconsejo que tu tampoco le temas”.

María García Esperón, en El anillo de César




El anillo de César es la nueva novela de María García Esperón, ilustrada por Sr. No quiero y editada por El Naranjo. Se trata de una novela histórica que aborda la figura de Cayo Julio César desde una perspectiva diferente, basándose en información histórica muy detallada y precisa para luego, a través de la voz de la narradora, traspasar esos mismos hechos y procesos históricos y sumergirse en el mundo interno de cada uno de los personajes que transitan las páginas del libro: sus pensamientos, pasiones, miserias, contradicciones, flaquezas, traiciones y, también, desde esas miradas comprender el curso de la historia.

El mito del eterno retorno, la visión del tiempo y del mundo que se repite a través de la extinción y la recreación, esa concepción circular de la historia que no es lineal sino cíclica está presente en la estructura de este libro que tiene 24 capítulos, al igual que las horas de un día. El relato comienza con el capítulo 24 –la muerte de César- para terminar con el capítulo 1 –sus funerales.

La autora inicia el libro con tres citas, una de ellas pertenece al médico Alcmeón de Crotona que dice: “Los hombres mueren porque no son capaces de unir el comienzo con el fin”. A lo largo de los capítulos iniciamos un camino hacia atrás con la finalidad de que fin y principio se unan. Las otras dos citas que acompañan el inicio del libro son las siguientes:

Nadie es verdad más que los muertos a pesar de sus siglos. Aurelio González Ovies (Vengo del Norte)

-¿Y la sortija? – pregunté.
– Se perdió, según la costumbre de los objetos mágicos. Jorge Luis Borges. (La memoria de Shakespeare)

Y es que este libro también habla de eternidad y de elementos simbólicos y mágicos, como los anillos. Los anillos simbolizan alianzas, poder, compromiso, elecciones de vida. El capítulo XXIV se inicia con el anillo de César y vamos a saber lo que sucede con él al final, cuando leamos el capítulo I. ¿Qué simboliza ese anillo? ¿Acaso la respuesta permitirá unir ese final con el principio y vencer la muerte?

La novela plantea también otro mito muy presente en el mundo romano-oriental: el mito de la combustión universal (ekpyrosis)–como lo explica Mircea Elíade- que considera las catástrofes cíclicas como hechos dramáticos que poseen un sentido de renovación y no son definitivos.

Decía anteriormente que la autora dividió el libro en 24 capítulos al igual que las horas del día, las cuales también transcurren cíclicamente. Si las epopeyas grecolatinas tenían 24 cantos, luego las romanas tuvieron 12 cantos y también 12 fueron las águilas que vio Rómulo. En el mundo oriental dividían el día en 24 períodos, considerando al número 24 como la perfección total porque es dos veces 12 (la perfección). Por otra parte, 24 son los jeroglíficos llamados uniliterals en Egipto.

En El Anillo de César se presenta ese choque y esa fusión de mundos: el occidental y el oriental, esas dos miradas que parecen irreconciliables pero que se atraen e interactúan todo el tiempo. A través de la relación existente entre Julio César y Cleopatra, de los pensamientos de cada uno de los personajes -siendo central el de César-, María García Esperón plantea las diferentes miradas de estos mundos, la concepción de la mujer en cada uno de ellos, la del tiempo, la imposibilidad de algunos de poder comprender lo diferente y, también, la concepción del amor, ROMA – AMOR, qué es el amor para unos y para otros, qué elecciones prevalecen, qué se hace por él o no se hace (qué también es una forma de hacer).

Entre los personajes históricos que aparecen en la novela están -además de Julio César y Cleopatra- Cicerón, Mario, Pompeyo, Catón, Servilia, Calpurnia, Bruto, Antonio, entre otros. En cada uno de ellos hay un mundo de pasiones, contradicciones, convicciones, errores y aciertos que le permitirán al lector, si lo desea, tomar una posición y establecer un juicio de valor sobre cada uno de ellos y muy especialmente sobre el protagonista.

Pero además de presentarse datos y personajes históricos concretos estamos frente a una obra literaria, una novela en la cual -a través de los personajes- podremos indagar en nuestro interior y bucear allí para encontrarnos y repreguntarnos.

La narrativa de García Esperón es atrapante. En cada uno de los capítulos se reinicia algo que luego finalizará en otro capítulo pero el círculo no se cierra hasta el final, que como dije antes, es el comienzo. Uno de los capítulos que más me ha gustado es el que hace referencia a Cleopatra y a César en donde claramente puede comprenderse las visiones diferentes de estos mundos y el por qué de las acciones y decisiones que llevaron adelante.

César lleva marcado un signo en su anillo y hacia él va. Venus in armis. Y después de él ¿qué?

El ilustrador del libro es Miguel Ortiz, quien firma como Sr. No Quiero. Las hermosas ilustraciones son en blanco y negro, algunas presentan la técnica del collage, muchas de ellas las ha dibujado a la manera de mosaicos romanos y tienen la característica que también manifiestan las diferencias entre estos mundos tan diferentes: las figuras romanas y los trazos de los rostros son geométricos, sus ojos están cerrados o semicerrados, mientras que lo oriental –representado por Cleopatra- es redondeado, sinuoso, envolvente, con ojos grandes y abiertos, mirando más allá de lo visible.

El anillo de César se suma a otros libros publicados por María García Esperón que se caracterizan por partir de estructuras diferentes a las usuales, por ejemplo: Sibila se organiza en función de las cartas del Tarot, en Las cajas de China la lectura de los relatos siguen el principio de abrir estas cajas tan características, también podemos hacer referencia a una novela que tiene una estrecha relación con El anillo de César y es Querida Alejandría, en la cual los capítulos son cinco y toman por nombre las primeras cinco letras del alfabeto griego que representan los cinco barrios –designados con las mismas letras- de la ciudad de Alejandría. También, de la misma forma que en las novelas anteriores ha abierto un blog dedicado a El anillo de César.

Es sello de su obra el amor por las culturas antiguas, su influencia en el presente, el rescate de lo mítico y de esos arquetipos ancestrales que llegan hasta nosotros y tienden puentes entre las culturas. Esta novela es para todos aquellos que aman la lectura y se sensibilizan frente a ella, que valoran el legado que nos dejaron las civilizaciones antiguas, aprendiendo de la historia y, muy especialmente, para aquellos que van en búsqueda del inicio para comprender el presente y transitarlo hacia el futuro◘AM.

miércoles, 15 de agosto de 2012

El anillo de César y Querida Alejandría







El anillo de César, una novela publicada por Ediciones El Naranjo con ilustraciones del Sr. No Quiero, es la contraparte de Querida Alejandría. Si en esta el mundo romano es visto a través de los ojos egipcios y el mundo helenístico de Cleopatra Selene, en El anillo de César los 24 capítulos miran el mundo desde los ojos de Roma y su personalidad más conspicua: Cayo Julio César.

El anillo de César se presentará el 16 de agosto de 2012 a las 6 PM en la librería Octavio Paz del Fondo de Cultura Económica y desde esa hora comenzará otra historia, en el curso de la cual tal vez encontremos el modo de unir el principio con el final.

María García Esperón




martes, 14 de agosto de 2012

El anillo de César en "Sopa de Letras"



Con Paulina Delgado, de Ediciones El Naranjo fuimos a los estudios de TV Azteca a promover la novela El anillo de César en el programa "Los del 7".



La conductora Paulina Mercado fue nuestra anfitriona en la sección "Sopa de Letras", donde en un relajado ambiente y mientras cocinábamos una omelette de huitlacoche hablamos del placer de la lectura.



Invitamos al público a la presentación de la novela el próximo jueves 16 de agosto a las 18:00 hrs. en la Librería Octavio Paz del Fondo de Cultura Económica.


martes, 7 de agosto de 2012

El anillo de César: una mirada


(C) Sr. No quiero

viernes, 3 de agosto de 2012

"El anillo de César" en el programa Gira tu Reguilete




Con Ely Segura, de Ediciones El Naranjo, pasamos un excelente rato en compañía de los titulares del programa de radio "Gira tu Reguilete" de Conaculta: Julieta, Felipe y el pequeño Diego.


En este programa en el que los conductores hacen el interesante ejercicio de convertirse en niños a partir de sus voces y la intención de sus preguntas, conversamos sobre las motivaciones de los escritores para dar a luz sus personajes, sobre las novelas "Copo de Algodón" y "El anillo de César". En el curso de la charla y a una pregunta de Julieta respondí con toda verdad que esas novelas las "escribí" de niña. Sin papel y sin letras, pero mi interés por esos personajes y sus historias que entonces no conocía surgió en mi infancia.


Desde la cabina y al aire invitamos a todos los radioescuchas a asistir a la presentación de "El anillo de César" el próximo jueves 16 de agosto a las 6 PM en la Librería Octavio Paz del Fondo de Cultura Económica: una cita con la Historia, para convertir la extraordinaria aventura humana de Cayo Julio César en parte de nuestra propia historia.

martes, 31 de julio de 2012

Presentación de "El anillo de César" en la librería Octavio Paz del FCE





El anillo de César
de María García Esperón
Ilustraciones: Sr. No Quiero
Ediciones El Naranjo

Participación de los autores
Lectura de Benjamín Briseño

16 de agosto a las 18:00 hrs.
FCE Octavio Paz
Miguel Ángel de Quevedo No. 115 
México DF

domingo, 29 de julio de 2012

"El anillo de César": principio y final. Reseña de Anabel Sáiz Ripoll


Fuente: Voces de las dos orillas

El anillo de César
María García Esperón
Ilustraciones: Sr. No quiero
El Naranjo, México, 2012

Por Anabel Sáiz Ripoll





El eterno retorno, el ir y volver, el llegar y el partir, el ser y no ser… el eterno retorno y el disco del tiempo que se dan la mano en un cierre perfecto. Todo consiste en eso: en saber unir principio y final. Ni más ni menos.
María García Esperón con una prosa vibrante, rápida y comprometida nos acerca a la figura de uno de los grandes personajes de la historia, Julio César. No obstante, no escribe una biografía usual, no le interesa, porque prefiere acercarse al César desde múltiples perspectivas todas ellas circulares porque parten y desembocan en el mismo lugar: en el asesinato de César. Admira la visión de la escritora, mexicana de nacimiento, que ahonda en la entraña misma de ese deicidio.
El anillo de César es una novela extraordinariamente documentada, que no deja nada al azar. María García Esperón ha realizado un trabajo exhaustivo puesto que no ha dejado ningún cabo suelto. Lo narrado en el relato ocurrió de verdad, sin duda; los personajes existieron y forman parte de la historia. Ahora bien, María García Esperón emplea toda esta erudición de una manera literaria ya que no aburre al lector con grandes disquisiciones ni le explica, de forma didáctica, qué pasó con César, por qué lo asesinaron y quiénes urdieron el complot. Todo eso aparece en el relato, por supuesto, pero no es lo más nos cautiva puesto que lo que sorprende es el punto de vista del narrador, un narrador sobrecogido por la muerte de César, un narrador vehemente, casi un dios, que conoce hasta los más íntimos pensamientos de los personajes, que no juzga, pero sí muestra. Las pasiones, los afectos, las deudas, las hipocresías, los logros y los fracasos se muestran en El anillo de César de una manera fluida, como aguas de un río que van a desembocar, por fuerza, en el mar de la muerte.

"El relato es circular como un anillo, siempre está empezando, siempre está acabando, siempre está por suceder… como la vida misma".

César fue un gran estratega, un conquistador, amado por unos, odiado por otros, a nadie dejó indiferente. La prueba es que aún hoy atrae su figura y su legado. César tuvo muchos errores, pero también aciertos. No fue un dios, aunque se sentía emparentado con Venus, sino un hombre, que jugó todas sus partidas con los dados que le tendió el destino. A María García Esperón le interesa la otra historia, la historia de la trastienda, por así decirlo, cómo y por qué César tuvo que llegar a los idus de marzo pese a que le habían avisado, pero él no lo creyó ¿o sí?
Personajes como Pompeyo, Catón, Cicerón, Antonio, Mario, Cleopatra y tantos otros acompañan a César en este peregrinar por el mundo de los vivos y los muertos. Todos se relacionan con César o por amor o por odio, pero siempre con respeto y un punto de temor. Cleopatra es acaso la figura que sobresale entre todos por su atractivo legendario y porque entendemos, al fin, qué buscó en César y por qué lo hizo.
El anillo de César es un personaje más, sin duda el motivo principal del relato: el anillo de Venus, con la leyenda “Venus in armis”. Un anillo que todos hubieran querido tener, pero que nadie se atrevió a usar. De ahí el valor simbólico del texto: el relato, como dijimos, es circular como un anillo, siempre está empezando, siempre está acabando, siempre está por suceder… como la vida misma.
El anillo de César, por otro lado, presenta una estructura singular. Está dividido en 24 capítulos, pero van en orden inverso; esto es, el último capítulo es el I, porque el final es el principio y el principio el final. Hay muy poco diálogo, porque lo que más interesa es el retrato de las emociones de los personajes, un retrato trazado con pasión y mucha garra, porque María García Esperón rescata, para el lector actual, el género épico y le da la vuelta ya que nos lo ofrece nuevo y recién lavado, pero con la sabiduría de los dioses.
El texto incluye distintas expresiones en latín y griego, también históricas, que son uno de los ejes del relato. No es una novela fácil de leer, en absoluto y, a menudo, resulta inquietante, porque, por mucho que el lector conozca el final de la historia, no tenía el retrato conjunto que nos ofrece María García Esperón.
El anillo de César está ilustrado por Miguel Felipe Rodríguez Ortiz, que firma como Sr. No Quiero y que reproducen, en blanco y negro, algunas de las escenas del relato a la manera de los mosaicos romanos porque la historia de César, su final, sobre todo, no se puede entender ya desde la perspectiva humana, puesto que forma parte ya de la mitología y eso lo saben bien, la autora y el ilustrador.
En suma, un relato estremecedor que no solo ha de gustar al público joven, sino a cualquier lector porque la historia que narra, como un anillo, ha pasado ya, pero en otros lugares aún está por llegar.

lunes, 23 de julio de 2012

Esos locos bajitos: Encuentro de Crítica y Literatura Infantil en Puerto Padre, Cuba


Cuando la locura y la sobriedad se encuentran en los niños

Raúl Martes González con datos ofrecidos por Jorge Luis Peña Reyes

En el Encuentro de Crítica y literatura para niños Esos Locos bajitos, poetas locales debatieron su quehacer a favor de los más pequeños de casa, que tuvo por escenario ahora en julio, la sede municipal de la Unión de Escritores (UNEAC), en Puerto Padre.

Durante dos días los presentes enfatizaron en el discreto cultivo de la poesía para niñas y niños, y la poca acogida que tiene el género dentro del sistema editorial cubano, al compararse con el resto de la narrativa: el cuento y la novela.

Las reflexiones partieron de temáticas tan significativas como las particularidades del cuento en versos y poemas narrativos, que constituyen referentes para los menores a la hora de enfrentarse a la lectura.

Una parte del debate correspondió al grupo Guijarros, cuyos integrantes realizan animaciones audiovisuales a partir de obras de escritores locales que contribuyen a la dinámica del encuentro y que proyectaron parte de su labor.

La inclusión de creaciones audiovisuales cumplió el objetivo de despertar el interés de autores para niñas y niños; hacia el aprendizaje en la realización de guiones, donde las palabras se convierten en imágenes y sonidos, así como la necesidad que tienen esos jóvenes de recibir herramientas literarias para escribir las historias.

En el encuentro estuvieron los poetas Reina Esperanza Cruz, Margarita Padrón, Idis Parra, Renael González, Ernesto Carralero, Jorge Luis Peña Reyes, Pablo del Río…Cada quien ofreció lecturas de su autoría y experiencias en tornos al universo infantil.

El espacio fue propicio para escuchar adaptaciones de cuentos en versos para la radio, de la autoría de Ronel González, escritas en décimas y que sobresalen en el panorama nacional por el humor y el alto nivel estético, aunque no sea aún de atractivo para las editoriales en Cuba.

No es un subgénero obsoleto, la cuestión radica, según este destacado autor, en los ingredientes literarios y la maestría con que debe hacerse dinámico el mensaje para los niños de hoy.

En el cierre, el investigador holguinero dictó una conferencia magistral sobre antecedentes de la poesía para niños en Cuba desde el siglo XIX hasta lo que va del nuevo milenio.

Con claridad y precisión habló el investigador auxiliar del centro del Libro en Holguín, acerca de las particularidades de la joven generación de poetas, que incluyen en sus textos el humor y el absurdo, la intertextualidad a partir de historias de la narrativa clásica de Perrault, Andersen y Grimm, con el propósito de reinterpretarlas y ofrecer nuevas realidades de la sociedad actual, entre ellas el desarraigo, el divorcio, la falta de tolerancia, el exilio, entre otras temáticas.

En 2013 el encuentro tendrá su cuarta edición dedicado a “esos locos bajitos”, como dice Joan Manuel Serrat en su canción.
Se buscará para esa nueva versión ampliar el círculo, en el cual ellos tengan mayor oportunidad de observar y decir desde el Encuentro de Crítica que constituye superación para los autores puertopadrenses.

Invitado

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M.Sc. Ronel Gonzalez Sanchez (1971)
Poeta, investigador cultural y escritor para niños
Licenciado en Historia del Arte
Máster en Desarrollo Cultural Comunitario
Categoría científica: Investigador Auxiliar
http://www.redescritoresespa.com/R/ronelgonzalez.htm
Biobibliografía del poeta Ronel González Sánchez
http://culturaensanjose.blogspot.es/
http://www.monografias.com/trabajos68/bio-bibliografia-ronel-gonzalez-sanchez/bio-bibliografia-ronel-gonzalez-sanchez.shtml?monosearch

Perrault (Charles), escritor francés, nació en París (1628-1703), autor de célebres cuentos, entre ellos Caperucita roja, El gato con botas, Barba Azul, La Cenicienta, Pulgarcito, La bella durmiente del bosque…
Andersen (Hans Christian), escritor danés (1805-1875), autor de Cuentos de hadas.
Grimm (Jacob), filósofo y escritor alemán (1785-1863) que, en colaboración con su hermano Wilhelm (17861859), compiló numerosos textos recogidos de la tradición germánica y publicó los populares Cuentos para niños y para el hogar.

domingo, 22 de julio de 2012

El hada de agosto




El hada de agosto
estaba en septiembre
contando los días
de julio y noviembre.

El hada de agosto
estaba segura
de asomarse a octubre
para ver la luna.

El hada de agosto
revolvía las fechas
con las avellanas,
con las madreselvas.

Pensaba en otoño
que invierno se hiciera
cuando era verano
quería primavera.

El hada de agosto
en el viejo roble
con luz de mañana
ha escrito tu nombre.




lunes, 16 de julio de 2012

El libro no será aniquilado jamás: María García Esperón


Periódico Noticias de Quéretaro       Sábado 14 de julio de 2012



POR LUIS MONTES DE OCA
Noticias

A través de un correo electrónico siempre hay una posibilidad, las nuevas tecnologías nos facilitan todo, acortan las distancias, nos dan tiempo, benefician, pero queda la duda ¿acabarán con los libros, con los periódicos, suplirán al cine por tenerlo todo en una PC? Haciendo uso de estas tecnologías, María García Esperón y Noticias emprendieron un viaje a través del espacio para conocer de sus razonamientos al respecto.

Buenos días María García Esperón. Sabes creo que quienes escriben actualmente son guerreros en resistencia contra monstruos creados por ellos mismos, la cibernética misma es el Frankestein, la tecnología superó al arte mismo, a la fantasía. El facebook son capítulos de una novela infinita y universal y el twitter, ya se robó el espacio del cuento corto. Por desgracia, Tito Monterroso nos clavó la sentencia y cuando despertamos están estos monstruos aún.
¿Por qué escribir y crear ante un mundo así? ¿cuál es tu tarea María García Esperón?

Mi tarea como escritora de literatura infantil y juvenil ha sido desde que publiqué mi primer libro -El Disco del Tiempo- (Premio El Barco de Vapor 2004) ir en búsqueda de los orígenes deseados, de los tesoros que están en la fuente de las tradiciones que nos constituyen.
Desde entonces -responde en el correo electrónico- he cultivado, además de la poesía para niños, la narrativa histórica dirigida principalmente a jóvenes lectores, pero con el deseo y la intención de arribar a todos los lectores sin importar edad, ofreciendo en estas novelas pasión por la historia y por la aventura humana.
Cabe comentar que una entrevista cibernética tiene grandes posibilidades, el entrevistado se da el tiempo y el espacio que quiere para responder al reportero, para estructurar su pregunta y analizar detenidamente, si bien podría tender a ser impersonal, también es cierto que nos da la oportunidad de imaginar y así, María García nos comenta sobre su novela  Querida Alejandría (Premio Latinoamericano de Literatura Juvenil Norma Fundalectura 2007) que ha constituido el mejor ejemplo de su intención, pues entrega a los jóvenes lectores de Hispanoamérica el mundo helenístico de Alejandría a través de la mirada de la hija de la famosa Cleopatra VII, llamada Cleopatra Selene y que narra en un lenguaje sencillo la pérdida de su mundo a raíz de la derrota infligida por Octavio Augusto a Marco Antonio y Cleopatra.

Roma -agrega- conquista Egipto, muere un mundo y nace otro. Querida Alejandría ha sido adoptada por los planes de lectura de numerosas escuelas de Colombia, Argentina, Perú y México y es para mí una satisfacción enorme, una sensación de deber y de sueño cumplido saber que he hecho llegar ese mundo antiguo que amo a las manos de los jóvenes de Latinoamérica.

La novela que hoy presentamos -explica María García Esperón- en la librería Gandhi Querétaro (gracias al entusiasmo de la fundadora del Circulo de Lectura Sor Juana Inés de la Cruz, María Eugenia Moyers) se llama Copo de Algodón, ha sido publicada por Ediciones El Naranjo en 2010, cuando fue presentada en el Museo del Templo Mayor a pocos pasos de esos majestuosos fundamentos de la cosmovisión azteca que son las ruinas del templo.
Copo de Algodón es el nombre de la hija favorita de Moctezuma, cuyo nombre náhuatl era Tecuixpo Ixtlaxóchitl y que se llamaría, como consecuencia de la Conquista española, Isabel Moctezuma.
Pero esta novela se centra en la infancia de Copo de Algodón, pues mi deseo ha sido transmitir de una manera fresca –a través de la voz de una niña de 10 años- el mundo indígena, su sensibilidad, su poesía, sus miedos, su valor y su aventura. Copo de Algodón empieza hablando de su padre Moctezuma y es a través del amor de esta hija que miramos en la novela la figura del polémico tlatoani. La obra está estructurada en veinte capítulos que son los signos del calendario azteca, los que rodean el rostro ardiente de Tonatiuh en la Piedra del Sol.

(C) Marcos Almada Rivero
La muy cuidada edición de El Naranjo incluye las ilustraciones de Marcos Almada, un detalle digno de mencionar es que en este libro se incluye por primera vez la representación artística de Tlaltecuhtli, encontrado recientemente en las inmediaciones del Templo Mayor.
Desde su publicación, Copo de Algodón ha tomado vida propia y suscitado sentimientos valiosos de pertenencia al pasado indígena por donde se ha presentado.

Destaca que el joven compositor mexicano David García ha compuesto una serie de piezas musicales inspiradas en el personaje, y el año pasado, acompañado por el Coro de Niños Cantores del Estado de México estrenó ene. Alcázar del Castillo de Chapultepec uno de los temas, aportando la novedad de la letra de la canción interpretada en náhuatl.

También nos comenta desde este espacio de privilegio (el aire) que en mayo de 2011 fue invitada por un grupo de destacados promotores culturales asturianos -Joaquín De la Buelga y la Sociedad de Amigos del País- a presentar la novela en el Centro Internacional Niemeyer de Avilés, donde ante un auditorio de 200 niños españoles habló del mundo de Copo de Algodón, de los mitos aztecas, de la creación del sol y de la luna en Teotihuacan, de la gran Tenochtitlan, de la poesía de Nezahualcóyotl y Nezahualpilli: "culminamos la presentación lanzando sobre las cabezas de los niños hojas de papel de China con poesía azteca escrita en ellas y fue estremecedor escuchar las sabias y hermosas palabras de los poetas del Anáhuac en las voces de niños españoles del siglo XXI".

Copo de Algodón ha sido, en palabras de la especialista en literatura infantil y juvenil Anabel Sáiz Ripoll, una caracola de los tiempos, un instrumento para escuchar la música de la historia, una puerta abierta para llenarnos del orgullo de descender y formar parte de la cultura indígena, para recoger la riqueza y la esperanza de nuestros más diáfanos orígenes, para saber quiénes somos y quiénes podemos ser, para convertirnos en los dueños asombrados de nuestra propia palabra.

—¿Y a los niños y jóvenes de Latinoamérica les interesa el mundo antiguo, encuentran respuestas en él, hurgan en su simbología o estas respuestas se quedaron para los viejos nostálgicos que lucharon y disfrutaron entre otras cosas del amor libre, la minifalda, Marx, la literatura hindú y la psicodelia?

-Luis -responde María García Esperón- sí les interesa, les interesa muchísimo, les prende el alma, los lleva a soñar. Tengo un libro dirigido a niños de 9 años que se llama Las cajas de China y plantea la entrega de la riqueza cultural de China, India y Egipto a través de narraciones encadenadas como las Mil y una noches. Publicado en Colombia, este libro estructurado como novella por entregas ha causado entusiasmo en escuelas enteras, y he podido ver a los niños hablando de faraones y esfinges, de tigres misteriosos, de dinastías chinas… como algo que directamente les atañe.

Entre los adolescentes, el evocarles el mundo griego, la historia de Alejandro Magno, la ciudad de Alejandría (esto en el curso de las conferencias asociadas con los libros, que he dado tanto en Colombia como en México), se les despierta esa sed de aventuras, de asombro ante los logros del espíritu humano, tanto como a los nostálgicos que mencionas. El disco del tiempo, por ejemplo, trata del disco de Festos, que tiene un mensaje jeroglífico que no ha sido descifrado, ¡pues ha habido estudiantes que me envían intentos de desciframiento! (Este libro que menciono ha sido elegido por el gobierno de Costa Rica como parte de las lecturas recomendadas en secundaria).

- Sabes María García Esperón, me siento extraño con una entrevista por la Internet, me siento raro, pero,  ¿crees que el libro y las nuevas tecnologías serán cómplices o estas terminarán por aniquilarlo?

-Me está resultando fascinante conversar contigo. Hemos creado algo nuevo en estos breves intercambios.
Y respondo:
El libro no será aniquilado jamás. El libro es un arquetipo. Yo soy una apasionada de las nuevas tecnologías y desde que descubrí internet a finales de los años 90 me dediqué a aprender lenguaje html y he venido explorando cuanta posibilidad ha surgido o se ha inventado: la lógica de las plantillas (templates), los blogs, las primeras redes sociales y las que las sucedieron... pero siempre considerando todo esto como un medio que debe transportar los mensajes que el hombre del siglo XXI necesita. También teniendo en cuenta la insuperable fórmula de Marshall McLuhan "el medio es el mensaje" no he dejado de ser crítica de todo esto. El rostro masivo de las nuevas tecnologías son las redes sociales y estas están reduciendo el Diálogo, limando la Palabra, aniquilando la Poesía, deteriorando el Logos. Mis libros surgieron de la fusión personal que yo hice de mi amor por los libros como arquetipos -extensiones de la Memoria y la Imaginación, como dijo Borges- y de las posibilidades extraordinarias que pueden plantear las nuevas tecnologías. Soy una de las pocas personas que tú conozcas que no está en facebook, y no lo estoy porque sus mecanismos de relación me parecen conductistas y reduccionistas. Pero no estoy en contra de Internet, al contrario: ¡Llevo más de 70 blogs! pero enfocados no como documentos electrónicos, sino como libros.

Un ejemplo de videopoema de Voz y Mirada

En muchos de esos blogs difundo la poesía de autores que he venido conociendo por Internet, de los que me he hecho amiga, con cuya palabra me he comprometido. Y en ese sentido adoro la tecnología, pues he hecho alrededor de mil vídeos con poesía de autores contemporáneos y la he difundido a través de youtube. Un libro como simple objeto no te puede dar el sonido y la imagen. En un blog puedes escribir un poema e incrustar un video que lleve la voz del autor, por ejemplo. A mí me sigue pareciendo maravilloso que esto se pueda hacer.


El espacio desgraciadamente en los medios impresos es un tirano y por ello nos despedimos por ahora de María garcía Esperón, quien hoy presenta su libro "Copo de Algodón", sobre la hija de Moctezuma (Ediciones El Naranjo) en la Librería Gandhi Querétaro a las 17:00 horas.

Agradezco al periodista Luis Montes de Oca haber sido posibilidad de diálogo, la atención a la presentación de la novela Copo de Algodón en la Librería Gandhi Querétaro y su presencia en ese espacio en que en una tarde lluviosa celebramos una inolvidable reunión entre libros. A continuación, el "colofón" de nuestra charla por correo electrónico, que no alcanzó lugar en la edición impresa pero que también fue: 

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LMO: Me gusta el café y el olor a tabaco, aunque no fumo, y sentarme en una mesa a platicar, viajar por estos hilos, tienen ventajas, podemos pensar preguntas y respuestas y no nos martiriza el tiempo, en fin, que tengas buenos días, gracias mil por darme este espacio.

MGE: Ah Luis, yo no me siento rara, porque de este modo, por correo electrónico, he conocido y dialogado con las personas más importantes de mi vida literaria. A principios de 2010 así conocí la obra de un poeta asturiano contemporáneo, Aurelio González Ovies, que cambió mi percepción de lo que significa ser humano, su palabra agigantó desde la humildad mi dimensión de humanidad, tanto que me autoimpuse la cruzada de dar a conocer su poesía dondequiera que yo vaya. El mes pasado lo hice en Querétaro, en el Centro Español de Querétaro. En marzo lo hice en Guanajuato. En mayo en Sinaloa, y así, volviendo presencial lo que comenzó en la red.

También he hecho entrevistas expresadas a través del proyecto Voz y Mirada, un encuentro en la Palabra, que se expresa en un blog, pero no es un blog, sino un ENCUENTRO. Claro que todo esto se puede volver impersonal, a mí me ha pasado y me ha dado mucha tristeza, porque es como perder la ilusión, la magia, la felicidad. A mí también me gusta el olor a café y el olor a tabaco, aunque no fumo, y los diálogos cálidos y humanos, y en todo esto que he vivido a través de la red, lo más hermoso ha sido cumplir el sueño de mirar a los ojos y abrazar a las personas con quienes conversé a través de estos medios, a quienes conocí gracias a que existe Internet y todas sus tecnologías, a quienes no hubiera podido llegar de otro modo, ¡porque están en otros países!

Creo, finalmente, que la tarea para las personas como tú y como yo es recordar constantemente que hay algo liviano, alado y sagrado (definición platónica de la poesía) en el hecho de la comunicación humana. Que somos más, mucho más que un conjunto de gadgets manipulables en una red social. Que la poesía implica una actitud tanto emisora como receptora y que en una cadena de twits frenéticos el poema no puede erguir su cuerpo poderoso. Creo firmemente que en el siglo XXI se abre paso una nueva dimensión de la conciencia, que podemos naufragar como naufragó el siglo XX a pesar de las advertencias de los p(r)o(f)etas... (Orwell, Huxley) o que podemos alumbrar una nueva edad de oro, como la Grecia de Pericles y aprovechar las redes sociales no para vigilarnos los unos a los otros, delatarnos, controlarnos, sino para extender el horizonte de la libertad.




 

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